Découvrez-vous ¡ offre l’occasion unique de rencontrer les artistes, de dialoguer avec eux, de confronter les idées, de participer à certains ateliers et de se rappeler que l’art existe pour tous.
La créativité n’est pas une réserve indienne pour des génies talentueux ou des êtres d’exception.
Chacun.e a dans son jardin quelques semis. Manque parfois l’arrosage ou le temps, pour se souvenir que chaque vie est une œuvre d’art, que chacun.e a sa touche ou ses pinceaux.
© Manu-Tention
© Manu-Tention
Artiste invité !
RÉPARER LE BAZAR ! / Emmanuel Bayon Pseudo Manu-Tention
Soigneur de villes, Infirmier des rues, Chirurgien urbain...
CARTE BLANCHE + RENCONTRE + ATELIER
(France)
VEN 22/09 SAM 23/09 & DIM 24/09 13h00 > 20h00
Container rouge & ensemble du site
Tout public sans limite d'âge
Rencontre :
SAM 23/09 & Dim 24/09 à 16h00
à la Tente Yourte
Atelier participatif :
Animé par Manu Tention et Véronique Dossogne
SAM 23 de 09h à 12h00
RDV École communale.
Attention préinscription obligatoire.
Nos villes et villages subissent sans cesse les assauts du temps et, parfois, de mains mal intentionnées. Découvrez-vous ¡ a confié une mission à un artiste un peu secret et spécial : celle de réparer le bazar de l’entité de Profondeville. Son nom de code est RAL 3002. Son pseudo : « Manu Tention ».
Pendant 8 jours, l’artiste invité, le français Emmanuel Bayon va semer ses empreintes rouges dans notre paysage. Ancien élève de l’École des Beaux-Arts de Tournai, artiste itinérant et auteur de nombreuses « actions » en Belgique, France et ailleurs, « Manu Tention » est un artiviste, soigneur-réparateur du mobilier urbain, chirurgien des rues, il répare le bazar qui se déglingue avec art, ironie ou malice et le signe à la peinture RAL 3002. Un rouge qui rappelle la Croix-Rouge de l’ambulance ou des urgences. Panneau, banc, abribus cassés. Pavé manquant dans le trottoir, toit qui défaille, gouttière qui fuit, passage pour piétons devenu invisible… : l’homme se fait fort de rendre visibles les petites ou grandes choses qui échappent d’ordinaire à nos yeux. Un art utile donc, en matériaux de récupération collectés sur le tas et qui élève le savoir-faire de l’artisan bricoleur sur le podium des artistes engagés mais avec un humour tendre et si particulier qui nous fait penser à du Jacques Tati réparant une barrière déglinguée pour en faire en deux trois tour de vis une véritable œuvre d’art moderne. Subtil réveil de la perception et des sens pour porter attention aux objets qui nous lient et nous re-lient. Et finalement un coup de fouet aussi, une réflexion : tous, nous plonger les mains dans la pâte pour un peu plus de beauté dans ce qui nous entoure. Manu Tention donnera des ateliers au sein des écoles pour expliquer sa démarche et initier ludiquement les enfants à la pratiquer. Son action se prolonge le samedi matin avec outils et projets concrets à installer dans les rues. Inscription chaudement recommandée ! Vous pourrez aussi le rejoindre pendant le festival ou pendant la semaine qui le précède et lui donner un coup de main pour essaimer ses œuvres aux quatre coins du village. Son planning sera affiché près de l'église. Alors, tous des vandales, les street artists ? Ceux qui pensent cela seront forcés de revoir leur jugement en découvrant les interventions de Manu-tention. Avec Manu-tention, c’est de l’absurdie poétique et jubilatoire qui vous attrape au coin d’une rue !
© Manu-Tention
PORTRAIT d’Emmanuel Bayon. Pseudo de Manu-tention
Quand avez-vous commencé ces interventions de « soigneur » ?
Emmanuel Bayon : En 2011, alors que j’étais à la fin de mes études à l’Académie des Beaux-Arts de Tournai. Mes premières interventions, ça a été de combler des trous au sol, des pavés manquants. Par nécessité d’éviter les chutes, de sécuriser la rue, je panse le sol momentanément avec des blocs de bois récupéré. Je comble les trous de manière fixe mais non pérenne dans le sens où je n’utilise pas de ciment pour mettre mes pavés. Je les emboîte en travaillant avec du sable et avec la terre existante. Au fur et à mesure, mon œil s’est aiguisé pour repérer d’autres choses : des portes de cabines téléphoniques cassées, des abribus dont on a brisé une vitre, un banc auquel il manque des lattes, un angle de mur cassé... Pourquoi utilisez-vous toujours du rouge ? Emmanuel Bayon : J’ai choisi cette couleur depuis le début parce qu’elle attire l’œil mais aussi avec l’idée de la Croix-Rouge, de l’infirmerie. C’est un rouge « signal ». Je veux jouer avec une forme et attirer le regard sur quelque chose qui n’allait pas. Quel est votre protocole de travail ? Emmanuel Bayon : L’intervention est sauvage, je ne demande aucune autorisation mais je travaille en journée. La seule fois où j’ai travaillé de nuit, c’est lorsque j’ai placé des étriers bricolés sur une statue à Lyon, pour corriger une légende urbaine (le sculpteur se serait suicidé après avoir remarqué qu’il avait oublié les étriers de sa statue équestre, NDLR). Je suis arrivé à 5 heures du matin avec une échelle en bois de plus de 6 mètres que j’avais construite... Quand je vois une réparation à faire et que j’ai le matériel sur moi, je le fais tout de suite. Sinon, je prends des photos, je mesure et je reviens plus tard. Souvent, j’apporte du bois peint et je construis sur place. L’action est alors plus longue et c’est intéressant par rapport à l’interaction avec les gens. En général, les réactions sont bonnes. Je reçois même parfois de l’aide. À Bruxelles notamment, pour un abribus, quelqu’un s’est arrêté et m’a montré comment faire des nœuds marins.
© CADN
Le collectif d’artistes et d’animateur.rice.s
CENTRE D’ART DIFFÉRENCIÉ
DU NAMUROIS CADN / Collectif d’artistes
FOCUS + RENCONTRE + ATELIER
(Belgique)
SAM 23/09 & DIM 24/09 13h00 > 19h00
Tout public sans limite d'âge.
SALLE PAROISSIALE : Rue Jules Borbouse 57
BOIS-DE-VILLERS
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Exposition :
SAM 23/09 & DIM 26/09 de 13h00 à 19h00
Atelier participatif :
SAM 23/09 de 11h00 à 12h00 & 14h00 à 16h00
SALLE PAROISSIALE : Rue Jules Borbouse 57
BOIS-DE-VILLERS
Découvrez-vous ¡ accueillera dans ses locaux un atelier d’artistes particuliers en collaboration avec le CADN, le Centre d’Art Différencié du Namurois. Ces personnes affectées d'une déficience mentale (de 20 à 60 ans) ont des choses à nous dire. Elles ne peuvent l’exprimer aussi aisément que nous par la parole. C’est donc par la musique, le théâtre, la danse, la peinture, la gravure que le CADN leur offre un espace d’expression de leurs émotions. Désireux de faire connaître le travail des artistes qui fréquentent ses ateliers, le CADN participe, régulièrement, à de nombreux événements organisés dans la région namuroise. Découvrez-vous ¡ offrira ses cimaises pour les admirer. Mais ils.elles seront là aussi, en atelier à quelques-un.e.s, pour dessiner, peindre et même danser peut-être, sous les yeux ou avec des festivalier.e.s. Quelques tables seront libres avec du matériel pour vous inviter à peindre avec eux, soit seul.e ou en écho avec l’artiste ou pourquoi pas à deux mains pour une œuvre croisée ? Notre festival est ouvert à toute proposition ! Invitation à partager, jouer avec leurs couleurs et leurs singularité.
© CADN
Juste montrer que la créativité et le talent ne sont pas limités par une différence physique ou mentale
Oser croiser des œuvres d'art faites par des valides avec celles d'artistes handicapé.e.s issu.e.s d'un Centre d’Art Différencié peut apporter une perspective unique et enrichissante pour les personnes qui assistent à un festival artistique. D’abord, cela permet de mettre en lumière la diversité des talents artistiques et de célébrer la créativité sans barrière ni préjugé. Pour le public, cela peut offrir une opportunité de découvrir des perspectives et des styles artistiques différents de ceux auxquels ils sont habitués, car libérés des diktats de l’art officiel ou académique, et de s'ouvrir à de nouvelles façons de voir et de ressentir le monde, le Vivant et de renforcer leur empathie et leur compréhension envers les personnes handicapées. Les œuvres d'art ici créées par les artistes handicapé.e.s du CADN, par exemple, sont directes et rares, elles ne trichent pas. Ces œuvres proposent une perspective unique sur la vie, reflétant une expérience souvent très personnelle, mais surtout elles révèlent une créativité sans frein, faite avec une énergie décuplée par la passion de créer.
© Édition 2018
Festival Découvrez-vous ¡
Photographie de Xavier Istasse
art au vert & murs murs
FOCUS + RENCONTRE + BALADE COMMENTÉE
(Belgique)
VEN 22/09 à 18h (ouverture & vernissage),
SAM 23/09 & DIM 24/09 de 10h00 à 19h00
Tout public sans limite d'âge.
Le long des rues, à proximité de la place de l’Armistice
BOIS-DE-VILLERS
Rencontres :
SAM 23/09 & DIM 26/09 à 16h00 à la Tente Yourte
Balades commentées :
SAM 23 & DIM 24/09 de 10h à 12h00 et DIM de 14h à 16h
(Rendez-vous au « Patio des Arts » à gauche de l’église)
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L’exposition se déroule du vendredi 22 septembre et se prolongera jusqu'au dimanche 22 octobre 2023.
Artistes invités :
Aurélie Bay, Hennou Ben Houssine, Gérard Béthume, Alain Bombaert, Fabienne Chrystin, Laurence Durdu, Michèle Durvaux, André Fromont, Françoise Giaiotto, Christine Godfroid, Nathalie Hannecart,
Danielle Kassabov, Jehanne Paternostre, Caroline Servais, Christophe Swerdtfegers, Françoise Tilquin, Marylène Van Laer...
Le collectif d’artistes plasticien.ne.s « Art au Vert » a choisi différents endroits de Bois-de-Villers, aux alentours du festival, pour interroger les habitants du village sur leur environnement quotidien. Le parcours s’étend le long de la rue principale en passant par le cimetière et le sentier de l’école. Il invite dans les endroits où l’on passe tous les jours, à prendre le temps de poser le regard sur un vestige de véranda, des photographies des « Amis de la paix », des pierres taillées remarquables, un commerce et une vitrine en attente de reconversion. Certains soulignent aussi la façon dont l’architecte Roger Bastin a inscrit le passé dans la construction de l’église moderne, d’autres s’invitent dans un commerce. Dans le sillage de l’artiste invité, Emmanuel Bayon alias Manu Tention, les artistes d’Art au Vert soulignent par des interventions ou des installations, les détails de bâtiments ou du paysage qui éveillent la mémoire, la réflexion, l’imagination de chacun.e. Ils.elles convient les habitant.e.s et les visiteu.r.se.s à faire « pause » sur le film de leur vie, à repasser au ralenti ces témoignages d’un passé récent ou ancien et à zoomer sur le présent, un instant « recadré » de la vie du village. Une façon voyageuse ou rêveuse entre passé et présent pour aviver nos attentions vers le futur et le partage d’un meilleur vivre ensemble Une collaboration ludique se déroule en corolaire avec les écoles primaires voisines. ​
© GILLES BOMBAERT
PAYSAGES HUMAINS / Gilles Bombaert
à l'orée, une nouvelle vie ...
PHOTOGRAPHIES
(Belgique)
Ven 22/09 19h00 > 22h00, SAM 23/09 & DIM 24/09 13h00 > 19h00
Tout public sans limite d'âge.
Sur l'ensemble du site.
BOIS-DE-VILLERS
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Gilles Bombaert est photographe, coréalisateur, cadreur et monteur.
Ses talents, il aime les proposer aux personnes qui ont un réel savoir-être et savoir-faire pour épauler et promouvoir leurs projets.
C’est notamment dans ce cadre qu’il a réalisé des photographies de très grand format et un film pour L’Orée asbl, à Bruxelles, un centre de jour et un lieu d’accueil, de traitement et d'accompagnement pour tous ceux qui souffrent de diverses addictions et tentent de s’en défaire.
Au bout du chemin ou de la traversée, c’est selon, apparaît en filigrane la Résilience et l’Amour de soi, le respect des autres… Gilles a suivi un groupe prédéfini de patient.e.s pendant deux semaines et filmé une semaine d’activités ciblées et intensives, en parallèle aux activités habituelles de la communauté, dans une dynamique de cohésion entre les participant.e.s. Il a tiré des portraits saisissants et bouleversants de ces femmes et hommes qui débutent une seconde vie, en se fixant des nouveaux objectifs à différents niveaux… Les photographies accompagneront les festivalier.e.s pendant les trois jours du festival. Elles seront visibles à l’entrée de chaque lieu, juste pour nous rappeler que nos vies sont fragiles, à fleur de peau souvent, et que tout peut basculer pour le pire comme pour le meilleur.
© GILLES BOMBAERT
l'art, si tu peux pas l'encadrer ¡
Six siècles d’œuvres et d’artistes belges rassemblés dans une pizzéria ! Expo CLIN D’OEIL pour attiser les mémoires ou piquer la curiosité des plus jeunes (dès 10 ans)
Ven 22/09 19h00 à 22h00, SAM 23/09 & DIM 24/09 13h00 > 19h00
Tout public sans limite d'âge.
Pizzeria d'Italia Rue J. Borbouse 52
BOIS-DE-VILLERS
Sabam Belgique 2007/ MRBAB. Speltdoorn
DٖÉCOUVREZ Breughel, Delvaux ou Rops comme vous ne les avez jamais vus ! TOUCHEZ des doigts la trame de leurs œuvres. DEVINEZ l’œuvre ou l’artiste qui se cachent dans UN JEU fait de créations impromptues et humoristiques. Bien mis en boîte sans emballage, carrousel de l’art belge sur 50 m2. Gagnez et réclamez vos prix (avant de sortir) car c’est gratuit pour y entrer. CLIN D’OEIL pour attiser les mémoires ou piquer la curiosité des plus jeunes (dès 10 ans) ; c’est aussi une distraction à goûter en famille ou entre amis pour (re)découvrir un patrimoine présent plus sérieusement dans nos nombreux musées.
Balade artistique / pépites & spectacle
Histoire de se remettre en marche
et d'ouvrir les imaginaires...
Horaire : dim 24/09
RDV dès 8h00 sur la Place de l'Armistice pour un café chaud...
Départ à 9h00 jusqu'à +/- 13h00 (+/- 12 KM A/R)
Spectacle " PATUA NOU " à +/- 11h00
Tout public
places limitées !
Possibilité d'acheter un billet unique pour cette activité (Balade + spectacle PATUA NOU). Sinon le pass 3 jours ou 1 jour du dimanche 24 septembre donne accès gratuitement à la balade.
L’objectif de cette matinée particulière est de partager UNE BALADE ARTISTIQUE parsemée de PÉPITES et de convier nos festivalier.e.s à une représentations du magnifique spectacle du CORRIDOR PATUA NOU et ainsi vous faire découvrir d'autres approches artistiques et croiser d'autres regards en totale symbiose avec la nature.
Et cerise sur le gâteau cette balade se ponctuera dans un lieu emblématique de l'entité, mais chut, car cela reste une surprise... Réservez suffisamment tôt car nos places sont limitées...
Merci aux joueurs de la Loterie Nationale, grâce à eux la Loterie Nationale soutient, cette année pour la 1e fois l'ensemble des projets d'exposition et rencontres de cette 5ème édition anniversaire.